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Reportaje:

Ellas se retratan

Jesús Ruiz Mantilla

Cuando las mujeres escapan del ojo crítico de un fotógrafo y se retratan a sí mismas son mucho más valientes y arriesgadas. Así lo ha demostrado Uwe Ommer al darles a ellas la cámara para 'Do it yourself', un libro que sobrepasa el atrevimiento y el erotismo de cualquier 'voyeur'.

No es fácil calcular los millones de veces que Uwe Ommer habrá disparado su cámara en 45 años de carrera. Delante, casi siempre, ha posado para él una mujer. El misterio de la belleza femenina ha sido un tótem, una obsesión perseguida por este fotógrafo alemán a lo largo de su vida. Pero ahora, por primera vez, ha prescindido de su punto de vista. "He querido deshacerme de esa parte de voyeurismo al que está sujeto cada fotógrafo", asegura desde su estudio parisiense.

"He querido deshacerme de esa parte de 'voyeurismo' al que está sujeto cada fotógrafo"
"Lo que me movió a hacer este proyecto eran las fotos que veía en los teléfonos móviles"

Así es como a lo largo de unos años ha ido completando su libro Do it yourself (Taschen), uno de sus proyectos más ambiciosos y más puros. Lo ha hecho ahorrándose el disparo, renunciando a apretar el botón, invitando a cada una de las 50 mujeres que han participado en él a fotografiarse a sí mismas. Libres de la mirada intermedia, crítica, muchas veces incómoda de quien encuadra, de quien roba el instante que queda congelado en uno de esos frescos vivos que llamamos fotografías. "No he querido liberarme a mí de ese peso", afirma Ommer, "eran las modelos las que debían hacerlo".

Eso ha borrado por completo, en la mayoría de los casos, la timidez y ha demostrado en muchos casos que ellas se arriesgan el doble cuando rompen la seriedad de una sesión. Más cuando se exigen desnudos parciales o totales. El resultado ofrece imágenes espontáneas, posados alegres, sensualidad multiplicada, posturas y actitudes que juegan con escenarios diversos, exteriores, interiores, caóticos? Él se ha limitado a recomendarles los ángulos, a proporcionarles la luz, la mejor posición; ellas han elegido el resto.

La idea de Ommer es que cada uno de nosotros llevamos dentro un fotógrafo potencial. Y ahora, en la edad de la omnipresente tecnología ?mitad juguete, mitad cadena tiránica?, más que nunca: "Lo que me movió a hacer este proyecto eran las fotos que veía en los móviles". Todas esas fotos que hacemos a las personas que más queremos, autorretratos que nos robamos en las más inesperadas situaciones. "Eso me hizo proponer que fueran ellas quienes tomaran la cámara".

Casi siempre le han sorprendido con sus soluciones. Aunque en cierta medida, Ommer admite que la actitud de algunas está demasiado condicionada por lo que uno espera: por los posados típicos, por maneras de enfrentarse a la cámara que los fotógrafos han ido imponiendo a lo largo de las décadas. Parecían presas de un ojo fantasma. "Es complicado que se deshagan de eso. Unas no sabían qué intentar, aunque la gran mayoría se olvidaban del poder de la cámara y se comportaban como les daba la gana, totalmente desinhibidas".

La mayoría de las veces, casi todas contaban con un aliado más que fiel: el espejo. El espejo y la cara medio tapada por la aparatosa indiscreción de las cámaras negras o plateadas, con el huidizo relumbrón que deja el fogonazo de un flash. "El espejo puede ser su mejor amigo y su peor enemigo, no conozco a ninguna mujer que esté al cien por cien a gusto con su aspecto", cuenta Ommer. Eso que él las ha retratado en todos los escenarios, de todos los colores, como en sus libros Asian ladies y Black ladies, que reunió en dos tomos.

Para Do it yourself ha recurrido al cosmopolitismo, al mestizaje, a la variedad de las pieles y las formas: "He querido reunir a un grupo de mujeres que son las que te puedes encontrar en las calles de una gran ciudad", comenta Ommer. No eran modelos profesionales, algunas empezaban en ese mundo, pero la mayoría se dedicaban a sus trabajos en oficinas, a sus profesiones liberales, muchas eran estudiantes, aspirantes a actrices, chicas muy normales. Con ellas ha conseguido un contrapunto interesante, un contraste rico y estimulante entre la apertura que le proporciona de por sí ese aire variado, moderno, contemporáneo, y la privacidad de los escenarios elegidos, casi todos muy íntimos.

Los baños son los reyes de la escenografía. El territorio más privado, el ámbito vedado, roto y conquistado esta vez y en el que la mayoría de estas mujeres nos invita a entrar. También los artilugios de los cuartos de baño suelen acompañarlas más que otras cosas: secadores, cremas, toallas, albornoces, peines, potingues de maquillaje, los mangos de las duchas. Algunas se han embadurnado en crema de afeitar, muy pocas han querido renunciar a su calzado: "Es muy difícil que una mujer se deshaga de sus zapatos", dice Ommer por experiencia. Es más fácil que prescindan del rímel y los coloretes, algo que el fotógrafo ha buscado: "Quería la máxima naturalidad, buscaba las caras limpias, solamente lavadas con agua y jabón", apunta el fotógrafo. Casi siempre las convencía para que renunciaran a la sofisticación. Algunas se le presentaban revestidas de prendas sencillas, pero tampoco se oponía a otras que le conquistaban embadurnadas con el trazo discreto de una acuarela negra o tamizadas por el reflejo de una persiana.

La coreografía le ha sorprendido a menudo. "Les gustaba bailar, pero más moverse en actitudes deportivas, enérgicas", relata el autor. Son mujeres muy libres, muy rompedoras. Ommer sabe más que nadie de dinámicas corpóreas, de miradas y de gestos. La gente, el ser humano, ha sido siempre su prioridad en el trabajo. "No me gusta fotografiar objetos, no me gustan las cosas sin vida". De ahí ha sacado siempre la inspiración. Tanto para sus frescos femeninos como para otros proyectos igual de ambiciosos.

Uno de los que más satisfecho está es 1.000 families, que le tuvo años por todo el mundo inmortalizando familias. "En cuatro años conseguí retratar a 1.251", cuenta Ommer, y de nuevo logró el panorama amplísimo y global de una institución que varía, se enriquece, abandona estructuras tradicionales y las reinventa como antídoto contra la soledad, esa verdad que tanto nos asusta. Las unió con un grado infinito de paciencia, con oficio y con eso que para él sigue siendo una de las máximas irrenunciables en su trabajo: "Como decía un colega mío, el secreto de los fotógrafos para conseguir lo que quieren debe ser siempre saber sonreír al cliente".

El libro 'Do it yourself', del fotógrafo alemán Uwe Ommer, será publicado en España por Taschen.

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Sobre la firma

Jesús Ruiz Mantilla
Entró en EL PAÍS en 1992. Ha pasado por la Edición Internacional, El Espectador, Cultura y El País Semanal. Publica periódicamente entrevistas, reportajes, perfiles y análisis en las dos últimas secciones y en otras como Babelia, Televisión, Gente y Madrid. En su carrera literaria ha publicado ocho novelas, aparte de ensayos, teatro y poesía.

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