Ricardo Iglesias continua su investigación de las problemáticas vinculadas al control y a la manipulación de la información en In the dark , una instalación formada por una serie de maniquíes dotados de una cámara de vídeo oculta acoplada en uno de sus ojos. Ésta registra en directo las diferentes acciones que se realizan en su radio de visión y las trasmite a través de Internet después de que un programa las ha convertido en caracteres ASCII. En otro trabajo DIY. Do it yourselfs, Iglesias analiza las dinámicas del éxito, convirtiendo el texto “Manual de referencia para el artista de Internet” de Lourdes Cilleruelo en una estructura hipertextual con múltiples enlaces, que funciona como una interfaz de acceso a diferentes piezas. De esta forma, con una buena dosis de ironía, Iglesias plantea las diferentes problemáticas relacionadas con la obras de net.art, como la autoría, la accesibilidad, el nombre de los dominios, la virtualidad, la presentación formal en un mundo físico, las diferentes formas de interacción, la inexistencia del objeto único, la programación utilizada, la visualización de eventos externos, la traducción a otros idiomas (ingles, francés, alemán…) o a otros lenguajes (ASCII), la visibilidad de la pieza en la maraña de las redes y la participación por parte de los usuarios. Para Iglesias, la conclusión sólo puede ser una: “prescinde de cualquier intermediario, y erígete como comisario de tu propia obra”.

Tras participar en la primera edición de Web-Side con Tele-dígitus, una propuesta minimalista que utiliza el botón como metáfora de la forma primordial de interfaz, el colectivo Transnational Temps lanza Iconsfactory, una metáfora del desarrollo insostenible al que está abocada la sociedad occidental. “Hemos convertido los objetos que se encuentran tirados por las playas en iconos de escritorio, de manera que los usuarios pueden mejorar el aspecto de sus máquinas con toda esta variedad de productos reciclados” explican los dos miembros del colectivo Verónica Perales y Fred Adams, que aprovechan la ocasión para proporcionar una amplia información sobre el estado de la contaminación en España.

Si el cierre del 2002 coincidió con el cierre de Aleph, su fundador José Luis Brea, uno de los primeros teóricos de las nuevas prácticas artísticas vinculadas a Internet, cierra el 2003 con una exposición que abre las celebraciones de los primeros 10 años de net.art. La Conquista de la Ubicuidad propone una breve historia del net.art desde la perspectiva de lo que representa y conlleva en el contexto de la transformación del concepto de arte en las sociedades contemporáneas, a través de las obras de 33 artistas representativos de algunos de los momentos clave del desarrollo del net.art. Más allá de la selección de obras, resulta especialmente interesante el conjunto de textos críticos de referencia que han sido traducidos al español y que, junto con los ensayos inéditos escritos con motivo de la muestra, forman parte del corpus teórico que la acompaña.